|  Marzenia
i rozczarowania
Galeria
Fotografii pf
zaprasza na otwarcie wystawy JYRKI
PARANTAINEN
Marzenia i rozczarowania -Dreams and Disappointments
15.02.2008
godz.18.00
Wystawa czynna do 27.03.2008 Jyrki
Parantainen (1962) mieszka i pracuje w Helsinkach. Absolwent University of
Art and Design w Helsinkach (TaiK), od 2006 roku pracuje tam jako profesor fotografii.
Prace Jyrkiego Parantainena znajdują się m.in. w kolekcjach: Amos Andersson Art
Museum; Museum of Contemporary Art Kiasma oraz The Finnish Museum of Photography
(Helsinki); Bibliotheque Nationale de France oraz Maison Européenne de la Photographie
(Paryż);); The Museum of Contemporary Art (Tampere); The Museum of Fine Arts (Houston);
The Finnish State Art Collection oraz w prywatnych kolekcjach w: Finlandii, Szwecji,
Norwegii, Danii, Francji, Niemczech, Włoszech, Grecji i USA.
Prezentowany w
galerii cykl zgłębia fizyczną i psychologiczną bezbronność człowieka pineski
i sznurki przytwierdzone do ciała ludzkiego oznaczają miejsca, punkty tej bezbronności.
Napięte sznurki poprowadzone do punktu znajdującego się poza obrysem ciała, stanowią
aluzję do obecności jakiejś nieznanej, dominującej siły. Przedstawione na fotografiach
zdarzenia opisują stosunek danej osoby do siebie i innych ludzi. W życiu każdego
człowieka powtarzają się podobne sytuacje: porozumienia lub jego brak między kobietą
a mężczyzną, konsternacja dziecka wobec stawianych przed nim oczekiwań. Bohaterowie
fotografii zwykle przedstawiani są w chwili, gdy stoją twarzą w twarz ze swą historią,
przyszłością, marzeniami i lękami.
Obecny w cyklu ton tragizmu łagodzi ironia,
kolory, detale i plastyczne bogactwo, co mimo wszystko nadaje całości atmosferę
pełną ciepła i optymizmu. Założeniem tych prac bowiem jest wzbudzenie w widzu
przekonania, że zawsze gdzieś tam istnieje szansa na szczęśliwe zakończenie. (Jyrki
Parantainen) Jyrki Parantainen współczesny
fiński twórca, jest jednym z tych, którzy posługując się widzialnym, realistycznym
językiem tego medium, potrafią odzwierciedlić sferę niewidzialną, skoncentrowaną
wokół ludzkiego wnętrza.
Rozpoznawalnym elementem twórczości Parantainena,
pozwalającym mu na eksploatowanie świata niewidzialnego, jest dający się zaobserwować
na wielu fotografiach zestaw nitek przytwierdzonych do zdjęcia, podlegającego
w takim kształcie ponownemu sfotografowaniu. Niejednokrotnie wyznaczonym w ten
sposób liniom towarzyszą dodatkowe oznaczenia cyfrowe, literowe lub słowne przypominając
wspólnie matematyczne bądź topograficzne wskaźniki. Efektem tego procesu jest
uobecnienie sfery pomiędzy, usytuowanej na granicy dwóch przestrzeni tej iluzyjnej,
immanentnej dla fotografii - prototypu, oraz tej rzeczywistej, w której znajduje
się oglądający gotową pracę. Na niektórych zdjęciach Parantainena nitki rozchodzące
się od postaci nawiązują do poetyki nimbów, mandorli czy glorii charakterystycznych
dla tradycyjnej ikonografii sacrum. Porównanie to odnosi się zarówno do kwestii
formalnych, jak i symbolicznych zwyczajowo elementy tego typu podkreślały bowiem
związek otoczonego promieniami podmiotu z nadrealną sferą przekraczającą możliwości
widzenia. (
)
Symboliczne nimby to niejedyne skojarzenia konotowane zabiegiem
Parantainena. Dodatkowo promienie te przywodzą na myśl rysunki perspektywiczne,
z punktami zbiegu będącymi miejscem koncentracji uporządkowanej liniami przestrzeni.
Nie jest to jednak przestrzeń odpowiadająca tej rzeczywistej; zbiegające się na
postaciach kreski sugerują bowiem nieuchwytną i niewidzialną głębię wnętrza człowieka,
podkreślając zarazem antropocentryzm twórczości fińskiego artysty. /Witold Kanicki/ Współpraca:
FRAME i Hippolyte Gallery.
Wystawa pod honorowym patronatem
Jego Ekscelencji Jana Store, Ambasadora Finlandii w Polsce. Galeria
Fotografii pf Centrum Kultury Zamek w Poznaniu
ul.
Św. Marcin 80/82
61-809 Poznań
www.zamek.poznan.pl 2008-02-14 |
